Lubumbashi, 27 mars 2026 (ACP).- La revalorisation du théâtre, actuellement en déclin en République démocratique du Congo, en général et en particulier à Lubumbashi, au Haut-Katanga, a été préconisée vendredi par le président de la troupe théâtrale «Mfwankolo», dans un entretien avec l’ACP à l’occasion de la Journée internationale du théâtre.
«Le théâtre, c’est le direct, le contact avec le public. De nos jours, le théâtre ne se joue plus en public à cause notamment des réseaux sociaux, où de nombreux artistes privilégient des contenus humoristiques filmés au détriment des prestations scéniques», a déclaré Kasong Mbaz-A-Machic, alias Maisha, président de la troupe théâtrale «Mfwankolo» où a joué le célèbre dramaturge congolais, feu Odilon Kyembe dit Mufwankolo.
«Le théâtre perd sa vocation éducative et critique pour devenir un outil de propagande», a-t-il ajouté, avant de préciser que certaines productions servent désormais à promouvoir des personnalités politiques ou économiques.
Selon lui, le manque de financement constitue un autre défi majeur, car le faible budget alloué à la culture ainsi que le retrait du soutien des grandes entreprises compliquent l’organisation de spectacles, dans un contexte marqué par des coûts élevés de location des salles.
Face à ces difficultés, Kasong Mbaz-A-Machic, lance un appel aux autorités afin d’investir davantage dans ce secteur parce que pour lui, une nation sans culture est appelée à disparaître alors que le théâtre joue un rôle crucial dans la cohésion sociale et la promotion de la paix.
Réseaux sociaux: le théâtre face à une mutation profonde de ses pratiques
Le président de la troupe théâtrale «Mfwankolo», Kasong Mbaz-A-Machic, a fait savoir que l’essor des réseaux sociaux, notamment de la plateforme TikTok, a transformé en profondeur les modes d’expression artistique, poussant de plus en plus des comédiens à délaisser les planches au profit des contenus numériques.
«La popularité croissante des formats courts et humoristiques incite les artistes à privilégier des vidéos filmées, souvent diffusées en ligne, au détriment des représentations théâtrales traditionnelles», a-t-il souligné.
Il a indiqué que plusieurs troupes investissent désormais des plateformes comme YouTube afin de diffuser des contenus inspirés du théâtre, tout en tentant de préserver sa dimension narrative et artistique.
Ces nouvelles formes hybrides, mêlant captation scénique et création digitale, visent à toucher un public plus large, notamment les jeunes, tout en maintenant un lien avec les fondamentaux du spectacle vivant, a précisé l’acteur de théâtre, ajoutant que si certains y voient une opportunité de démocratiser l’accès à la culture, d’autres s’inquiètent d’une standardisation des contenus et d’un éloignement progressif des salles de spectacle.
«Dans ce contexte, le défi pour les artistes reste de trouver un équilibre entre visibilité numérique et fidélité à l’expérience immersive qu’offre le théâtre, à l’heure où les pratiques culturelles continuent d’évoluer sous l’influence du numérique», a conclu Kasong Mbaz-A-Machic. ACP/ODM

